Fleur Earth: Es entstehen Wesen

In wieweit Soul Music etwas mit Spoken Poetry verbindet bestätigt ein kurzer Blick in Musikhistorie auf Gil-Scott Heron oder The Last Poets. Zwischen Poesie, Sprechgesang vor dem Rap und der Passion Soul noch die Inhalte zur Befreiung der Minderheiten im Zuge der Bürgerrechtsbewegung. Gesellschaftskritik endete aber in dieser Form nicht, was Ursula Rucker Anfang der Jahrtausendwende sehr imposant bewies. Rucker hob sich deshalb so sehr von andere Künstlern ab, weil sie zeitgemäße HipHop-Beats als musikalische Unterlage für ihre Poesie benutzte, welche sie gerne auch mal mit jazzigen, gebrochenen Beats aus dem so genannten NuJazz-Universum zwischen Jazzanova und 4 Hero ausweitete. Die Inhalte ihrer Texte machte sie jedoch zu einem Juwel mit Sonderstatus. Gesellschaftskritik, Emanzipation, Träume und Alltagsgeschichten waren Kunst und Authentizität in einer Person. Analog dazu machte sich die US-amerikanische Sängerin Erykah Badu mit dem Schwerpunkt Soul seit Ende der 90er Jahre bis heute zum Auftrag, mit Charisma und revolutionären Gedankengut der Musik etwas eigenen zu geben.

In Deutschland war deutschsprachige Musik besondern aus dem Sektor Soul nicht immer so akzeptiert und populär wie jetzt. Einen Wendepunkt gab es bei der Veröffentlichung des Mamani-Album von Joy Denalane. Pop und Mainstreameinflüße des Herren Naidoo einmal aussen vor gelassen hatte die Soul-Lady etwas geschafft, was man Jahre vorher nicht für möglich gehalten hätte. Ein einherrschender Dogmatismus, nur Pop- und Rockmusik würde in deutscher Sprache funktionieren, sollte wieder legt werden. Die Berliner von Elements of Crime haben im wesentlichen dazu beigetragen, dass lyrisch anspruchsvolle und tiefgehende, poetische Texte sich verbreiteten – ohne Herrn Grönemayer jetzt vor den Latz treten zu wollen, machte diese doch oft etwas ganz anderes.

Die Kölner Künstlerin Fleur Earth hat wohl Badu, Rucker, Heron und Elements of Crime gehört und sich davon inspirieren lassen. Sie hat 2008 und 2009 als Solokünstlerin und mit ihrer Band FEX genau deshalb auf sich aufmerksam machen können, weil sie lyrisch ihre eigene Welt geschaffen hat, in sie den gebannten Hörer hineinzieht und ihn dazu auffordert zuzuhören und über ihre poetischen Texte in deutscher Sprache nachzudenken. Die Sängerin schafft so etwas, das heute nicht mehr selbst verständlich ist. Musikalisch vertraut sie hier wie auf ihrem Debüt den midtempo-HipHop-Beats der kölschen Jungs und Kollegen Twit One, Hulk Hodn, The Ins und Kevin Eleven. Die schneidern der jungen Straßenpoetin für ihre Gedichte eine hiphop-historisch grundkonservative Soundgrundlage die sich am klassischen MPC-Sampling-Sound von D.I.T.C, Pete Rock, Madlib und Dilla orientiert. Gekonnt bauen die Produzenten jazzige, oft melancholische Soundlandschaften die genug Platz für die lyrischen Darstellungen der jungen Deutsch-Afrikanerin bieten.

Wer Songs wie „Ufo“, „Monster“ und „Wind“ diesen Herbst nicht auf dem tragbaren Musikabspielgerät (oder zu Hause als Platte oder CD) hat, wird diese urbane Grazie dieser Dame und ihre ganze spezielle und eigenen Kosmos spüren können und wird zu denjenigen gehören die dieses große Werk deutscher Musik schon kannten, wenn andere erst in ein paar Jahre über die Genialität von Fleur Earth sprechen werden.

Peter Hagen